Fouten, fouten en nog eens fouten
Uit fouten maken leer je. Hier alvast veel voorkomende beginners fouten. Deze lijst krijgt af en toe een update !
Foto LINKS: FOUT
Foto RECHTS: JUIST
Foutieve Witbalans
Een foutieve witbalans kan een aanzienlijke impact hebben op de kwaliteit van je foto's. Witbalans verwijst naar de manier waarop een camera de kleuren in een afbeelding aanpast om ervoor te zorgen dat wit er daadwerkelijk wit uitziet onder verschillende lichtomstandigheden. Als de witbalans niet goed is ingesteld, kunnen de kleuren onnatuurlijk of ongewenst overkomen. Fotograaf daarom steeds in RAW dan kan je de witbalans nadien aanpassen.
Te veel kleur in de nabewerking (over gesatureerd)
Startende fotografen hebben de neiging om te gaan “overdrijven” zoals te veel kleur geven aan een foto. (In deze foto is er trouwens ook te weinig hoofdruimte en beenruimte)
Verticale (en) horizontaal perspectief niet aanpassen
Deze vervormingen komen vaak voor bij architectuur- en interieurfotografie, waar lijnen die in werkelijkheid recht zijn, in de foto schuin worden. Om dit te voorkomen gebruik je een tilt-shift lens maar je kan deze lensfout ook corrigeren in de nabewerking al moet je rekening houden dat de foto zal bijgesneden worden. Uit artistiek oogpunt kan je deze lensfout soms zo laten. (foto London eye)
De zee staat staat niet waterpas
Men gebruikt het woord “waterpas” niet voor niets. De horizon van de zee moet in principe altijd waterpas zijn. Het is echt storend als de zee “net niet” waterpas is. Gebruik daarom de digitale waterpas op je camera (of de lijnen van de regel van derden) om dit te controleren. Als de horizon toch niet helemaal recht is, kun je dit eenvoudig corrigeren in de nabewerking. Sommige fotografen kiezen er echter bewust voor om de horizon scheef te laten staan om artistieke redenen…
Onscherpe foto’s
Een te lange sluitersnelheid gebruiken, bewegen als er afgedrukt wordt, foute focus methode,… Het zijn allemaal redenen dat een foto onscherp is. Een scherpe foto met ruis is beter als een onscherpe foto zonder ruis (al moet je trachten om de ISO warde laag te houden)
(Fel) onderbelicht fotograferen (of overbelicht)
Veel fotografiedocenten adviseren om onderbelicht te fotograferen, maar dat is niet altijd de beste aanpak. Als je in JPEG fotografeert, moet je ervoor zorgen dat de foto correct belicht is, omdat overbelichte of onderbelichte delen niet goed te corrigeren zijn in de nabewerking. Bij het fotograferen in RAW kun je wat meer speelruimte hebben met onder- en overbelichting, maar overdrijf dit niet. Te veel onderbelichting kan leiden tot kleurenruis en een minder scherpe foto. Daarom is het beter om de ETTR (Expose To The Right) methode te gebruiken. Dit betekent dat je zo veel mogelijk naar de heldere delen belicht (en je mag “een beetje“ overbelichten).
Slechte compositie
Inhoud, belichting en compositie zijn de 3 pijlers voor een geslaagde foto (pijler 4 is nabewerking). Fotografeer steeds zodat je achteraf niet moet bijsnijden. Compositie is een vak op zich en kan je leren. probeer er voor te zorgen dat de handen in het beeld staan en snij daar dus niet. Ook voor volledige opnames snij je niet aan de voeten!
Verkeerd gebruik van negatieve ruimte.
Als het model naar één kant kijkt, moet je ervoor zorgen dat er ruimte is in de richting waarin ze kijkt. Anders lijkt het alsof ze tegen een muur aankijkt.
Te scherpe foto
In de nabewerking overdrijven met scherpte. Het verscherpen van een foto doe je als allerlaatste (je kan nadien eventueel ook een korrel toevoegen)
HDR toepassen op portretten (en overdrijven in Urban)
Het maakt foto’s onrealistisch en kitscherig.
Oogwit “te” wit maken (en tanden)
Nooit overdrijven met de ogen te wit te maken.
Fotograferen met een veel te hoge ISO waarde (terwijl het niet moet).
ISO100 geeft bij de meeste camera’s de allerbeste beeldkwaliteit. Kies je voor hogere ISO waarden dan treedt er ruis en wordt de foto minder scherp. Soms is het echter niet mogelijk om ISO100 te gebruiken. Je moet dan niet bang zijn om je ISO waarde te verhogen.
Het heeft weinig zin om een portret foto te maken op 1/4000 seconde op 3200 ISO terwijl dit kan op ISO100 op 1/125.
De aandacht trekken naar een plaats op de foto waar het niet moet.
Van nature wordt je blik eerst getrokken naar het lichtste deel van een foto en daarna naar de felste kleur. Op deze foto is de hand veel lichter dan het gezicht (hand is dichter bij de flitser met lichtvormer). In de nabewerking zullen we de hand donkerder maken zodat de de belichting harmonieuzer wordt.
De huid te veel laten lijken op plastic. Slechte en snelle nabewerking.
Er zijn vele methode om huid te retoucheren maar overdrijven is nooit goed.
Geen kleurcorrectie in de nabewerking van gereflecteerd licht.
Licht (zonlicht flitslicht,…) dat bijvoorbeeld op een groene jurk reflecteert, kan de huid een groene tint geven. Omdat de huid alleen uit gele en rode tinten bestaat, moet deze groene tint in de nabewerking gecorrigeerd worden. Als je een bruid in een wit kleed op een grasveld in de volle zon fotografeert, kan haar jurk ook een groene zweem krijgen. Misschien kan je de bruid op een andere locatie fotograferen?